第656章 第三屆哈維獎提名名單 第657章 幾位電影人的來訪（召喚月票！）
聖誕節一過，好萊塢的火爆氣氛頓時減弱了不少，忙碌了一個月的電影人們也終於可以放下心來喘了一口氣了，所有都在關心著一件事情，那就是第三屆哈維獎的提名名單。
十二月二十七日，在聖誕節剛剛過去兩天，洛杉磯各大媒體同時刊登出了第三屆哈維獎獲獎提名名單。
這份讓好萊塢乃至全美國都望眼欲穿的提名名單，一經公布，就引起了軒然大*。
幾乎所有人都沒有料到，這一屆的提名名單，會和上兩屆有著本質的不同。
如果說第一屆、第二屆獎項的分布還是比較均勻的話，那麽這一次，哈維獎的爭端完全成了四家電影公司的角逐，其他中等的或者是小公司基本上都被派出在外，而這四家電影公司分別是：米高梅、派拉蒙、雷電華、夢工廠。
獲得最佳劇本提名的，有五部電影，四個人：
《天堂電影院》、《與狼共舞》 安德烈.柯裏昂 （夢工廠電影公司）
《芝加哥》西席.地密爾（米高梅電影公司）
《風》斯約史特洛姆 （派拉蒙電影公司）
《不正經的女人》 阿爾弗雷德.希區柯克（雷電華電影公司）
《洛杉磯時報》稱這五部電影：“是1928年湧現出來的最激動人心的故事，編劇水平早就了新地高峰！展現了好萊塢電影編劇的最佳狀態！”
而作為對手。 不管是老對頭希區柯克、西席.地密爾，還是新秀斯約史特洛姆，都讓我感到了一絲壓力，尤其是西席.地密爾，他的那部《芝加哥》，連我都不得不佩服這家夥掌控宏大敘事的能力，故事繁複。 線索眾多，矛盾眾多。 但是西席.地密爾處理起來，得心應手，遊刃有餘。 他像剝竹筍一樣把一個繁複的故事層層解析，最後在結尾處合龍，其高超的編劇水平，在眾多影片中獨樹一格。
獲得最佳影片提名的，有五部電影：
《風》（派拉蒙電影公司）
《芝加哥》（米高梅電影公司）
《馬戲團》（雷電華電影公司）
《與狼共舞》（夢工廠電影公司）
《天堂電影院》（夢工廠電影公司）
最佳影片和最佳劇本地提名名單幾乎沒有發生變化。 隻是雷電華電影公司的那部《不正經地女人》換成了卓別林的《馬戲團》。 對於評審委員會的這個做法，很多人都表示讚同，我也認為應該如此，阿爾弗雷德.希區柯克的《不正經的女人》雖然不錯，但是和卓別林的《馬戲團》相比，就有一些差距了。 作為上半年最優秀的電影之一，卓別林地這部《馬戲團》在首映半年之後，就被人們公認為一部經典電影。 我想。 就是希區柯克本人對此應該也是心悅誠服吧。
獲得最佳男配角提名的四個人是：
莫羅 《天堂電影院》（夢工廠電影公司）
卡瓦 《與狼共舞》（夢工廠電影公司）
休裏.斯坦通 《小比爾號客船》（明星電影公司）
蘇達.伯魯格 《馬蒂尼的偶像》（哥倫比亞電影公司）
對於這四個人，《洛杉磯時報》稱：“今年的好萊塢，電影明星太多，銀幕上星光璀璨，但是湧現出來的讓人過目不忘的新人也不在少數。 獲得最佳男配角的四個人，都是新人。 其中還有第一次拍攝電影的。 休裏.斯坦通在《小比爾號客船》中扮演地憨厚的船長，讓人在笑聲中流淚，可以說，基頓先生的這部優秀之作之所以成功，除了他本人的天才般的電影才華之外，休裏.斯坦通的表演也是一個關鍵。 “
“蘇達.伯魯格是第一次演電影，《馬蒂尼地偶像》之所以在上半年成為一部人們念念不忘的電影，最主要的就是這個年輕人在裏麵扮演的那個半吊子的明星。 第一次演戲的他，竟然把明星的種種生活狀態演繹得淋漓盡致入木三分，讓人在驚歎的同時。 不由得對這個年輕人的前程大為看好。 ”
“同樣是第一次演戲。 波蘭的電影放映員莫羅在《天堂電影院》裏可謂是本色演出，他把一個善良、憨厚、笨拙、內心充滿著愛地電影放映員演繹得感人淚下！那份從容。 那份淡定，即便是好萊塢最出名地演員，在他麵前恐怕都不得不豎起大拇指。 而卡瓦在《與狼共舞》中表演，更是將整個印第安人的那種勇猛、堅韌地精神完美地展現出來。 ”
“獲得提名的這四個人，雖然各有千秋，但是夢工廠的莫羅和卡瓦不管是在表演上還是在電影的影響上，都比剩下的兩位有著明顯的又是，如果不出意外的話，這個獎項，將在莫羅和卡瓦之間產生。 ”
《洛杉磯時報》的分析，讓我笑了起來。 莫羅和卡瓦這兩個家夥，這一次看來要好好競爭一番了。
獲得最佳男主角提名的四個人是：
查理.卓別林 《馬戲團》 （雷電華電影公司）
約翰.韋恩 《與狼共舞》（夢工廠電影公司）
卡蒙多 《天堂電影院》（夢工廠電影公司）
蓋特.華菲《洛特灣》（環球電影公司）
作為哈維獎最重要的獎項之一，最佳男主角獎一向是被人們最為看重的獎項，而這份名單，讓很多人都大感意外。
第一個意外就是本年度優秀的電影十分之多，而像西席.地密爾、希區柯克等人的電影中地男主角卻沒有入選。 這就讓觀眾有點迷糊。 尤其不得不提的是《芝加哥》，這部電影裏麵雲集著幾乎全部米高梅的全部明星，竟然連最佳男主角的提名都沒有拿到，實在是有點可惜。
第二個意外，就是四個提名當中，夢工廠占了兩個，而環球電影公司和夢工廠之間的密切關係。 已經不是什麽秘密，這就代表這個獎項夢工廠一派占據著上風。
而第三個意外。 就是年紀僅僅7歲的多多不但成為哈維獎曆史上最年輕的最佳男主角提名，而起如果可能地話，他還將成為哈維獎曆史上最年輕的最佳男主角。
對於這些意外，《好萊塢時報》給出了讓人信服地分析：“這項提名，看起來有些意外，其實不然。 雖然今年優秀的電影很多，各大電影也得投入了巨大的人力物力。 但是表演和投入並沒有很大的關係，尤其是在《芝加哥》上。 米高梅把旗下幾乎所有的明星都填充了電影當中，這種做法雖然使得整部電影星光燦爛，但是也產生了一個致命的後果，那就是因為參演的明星太多了，反而使得主角不那麽顯眼來，在這部電影中，每個角色都很搶眼。 到了最後，留給觀眾地印象是幾乎分不清什麽主角配角了。 ”
“夢工廠電影公司今年出產的電影比去年多了不少，而且幾乎部部經典，約翰.韋恩和僅僅7歲的卡蒙多在《與狼共舞》和《天堂電影院》中的表演，實在是優秀得讓人無法抗拒！而實際上，本屆評審委員會在製定提名名單的時候。 肯定大大為難了一把，因為除了約翰.韋恩和卡蒙多之外，夢工廠還有一個演員完全有資格獲得提名，這個人就是安德烈.柯裏昂先生，他在《天堂電影院》中的表演，淡定、自然、真誠，而評審委員會之所以提名卡蒙多，我想最大的原因還是小多多的古靈精怪給評審委員們留下了深刻印象！而卡蒙多地提名，也創造了哈維獎的一個曆史紀錄，7歲的年紀就能夠獲得如此的殊榮。 即便是再過幾十年。 恐怕也沒有人能夠打破他的這個紀錄！”
無可置疑，小多多絕對會成為本屆哈維獎的一個極大地看點。 這個年紀僅僅七歲的小家夥，如今可是全美國民眾的心頭肉。
獲得最佳女配角提名的四個人有：
愛米爾.達內《不正經的女人》（雷電華電影公司）
索拉達 《天堂電影院》（夢工廠電影公司）
莎麗.瓊《芝加哥》 （米高梅電影公司）
貝貝.達尼爾《軍中紅fen》（米高梅電影公司）
這四個人中，索拉達雖然在很有名氣，但是在好萊塢可完完全全是個新手，而其他的三個人，每一個都是好萊塢一線影星，尤其是貝貝.達尼爾，可是米高梅的頭牌，夢工廠電影公司在這個獎項中，競爭力不大。 可米高梅，卻一下子占據了兩個位置，不管是從實力上還是從數量上，都十分的搶眼。
不過這種情況，在最佳女主角提名名單上，有了截然相反的表現。
獲得最佳女主角提名的四個人是：
貝蒂.戴維斯《本能》、《金發維納斯》（夢工廠電影公司）
費雯.麗 《芝加哥》（米高梅電影公司）
嘉寶 《聖安東尼地**》 （夢工廠電影公司）
麗蓮.吉許 《風》（派拉蒙電影公司）
這個提名，使得最佳女主角幾乎被洛杉磯所有媒體稱為競爭最激烈地獎項。
“獲得最佳女主角提名的四位女演員，將來無疑都會成為好萊塢曆史上最偉大地女演員！今年才正式進軍好萊塢的貝蒂.戴維斯，在《本能》中的那份性感、火辣，在《金發維納斯》中的那份淒美、無助，使得這個女演員身上的巨大潛力讓所有好萊塢電影人驚歎萬分。 貝蒂.戴維斯是個多麵手，而且具有一名傑出女演員的一切條件！”
“來自英國的小姑娘費雯.麗，是《芝加哥》中最搶眼，最出色的一個演員。 在米高梅近60名各種各樣地大牌明星中。 初登銀幕的費雯.麗將這些成名人物的光輝全部蓋了下去。 放眼好萊塢，能夠如此的人，恐怕也隻有費雯.麗一個。 無可否認，這個英國小姑娘，將成長為整個好萊塢的頂尖女星！”
“嘉寶小姐在斯蒂勒先生的電影《聖安東尼的**》中，一改往日聖潔地本色，出演一個出身窮苦、命運悲慘的女人。 這讓觀眾看到了嘉寶小姐地另一種銀幕形象，而且我們驚訝地發現。 嘉寶小姐現在的表演水平，已經達到另一種不動聲色就能讓你怦然心動的程度，這位好萊塢的女王，完全有能力奪取最佳女主角。 ”
“麗蓮.吉許在獲得提名的四個人中，年紀最大，經驗也最豐富！斯約史特洛姆的《風》，使得她一聲的演藝事業達到了高峰。 她在裏麵地演技，不管任何人看了，都不得不位置佩服。 ”
“四個女人，誰獲得最佳女主角我們都不感覺到意外，這個獎項，注定要成為最節烈的獎項，誰能夠笑道最後，我們拭目以待！”
《洛杉磯論壇報》的分析。 基本上代表了所有人的態度。
獲得最佳攝影獎提名的四個人是：
阿德裏安.伯魯納 《不正經的女人》（雷電華電影公司）
伯格 《與狼共舞》、《天堂電影院》（夢工廠電影公司）
本傑明.格萊澤 《風》（派拉蒙電影公司）
本.赫斯特 《芝加哥》（米高梅電影公司）
這四個人，都是好萊塢當今的金牌攝影師，也是四大電影公司的首席攝影師，每個人在好萊塢攝影界都是領袖級地人物，這四個人被提名，倒是沒有人表示意外。
和以往一樣。 伯格依然占據上風，在這個獎項上，他有很大的實力。
最佳美工的提名名單上，也都是老麵孔：
格蘭.巴頓 《與狼共舞》 （夢工廠電影公司）
法拉.雅梅 《女政客》 （20世紀電影公司）
卡茨.克魯格 《芝加哥》（米高梅電影公司）
馬努埃.羅布達 《風》 （派拉蒙電影公司）
四個人中，20世紀電影公司法拉.雅梅算是一批黑馬，好萊塢電影今年這名多優秀電影，他竟然能夠殺入，也算是實力非常。
最佳音樂獎的提名名單，受到了很多人的關注。
被提名的四個人是：
安德列阿.莫裏康內 《天堂電影院》（夢工廠電影公司）
波特 《聖安東尼地**》 （夢工廠電影公司）
胡利安.阿古利亞 《魂斷花都》（派拉蒙電影公司）
瓦萊.塔法 《四個女人一個男人》（新月電影公司）
這個獎項的名單之所以受到人們的關注，不是因為夢工廠和新月占據了三席。 而是因為電影音樂界關注的音樂風格之戰。
波特憑借著他的百老匯風格。 奪取了第一屆哈維獎音樂獎，但是在第二屆上。 卻敗給了英國電影配樂界的大師胡利安.阿古利亞，被認為是美國音樂界敗給了英國音樂界。 而今年的最佳音樂獎，因為安德列阿.莫裏康內的加入，使得情況更加複雜，意大利音樂風格的加入，使得這一屆的最佳音樂獎，成了三個國家音樂風格地對撞，結果自然讓人期待。
獲得最佳服裝獎提名名單地四個人是：
哈特.卡皮 《芝加哥》（米高梅電影公司）
杜克萊.塔格 《與狼共舞》（夢工廠電影公司）
詹姆斯.霍特 《愛國者》（華納電影公司）
達斯丁.霍夫曼 《孤獨》（福克斯電影公司）
最佳化妝獎的提名名單如下：
約瑟夫.波才《與狼共舞》、《天堂電影院》（夢工廠電影公司）
劉易斯.格萊特《地獄英雄》 （環球電影公司）
珍妮.法勒斯 《芝加哥》（米高梅電影公司）
奧利弗.麗娜 《馬戲團》（雷電華電影公司）
最佳服裝和最佳化妝兩個獎項，不太引人注意。 所以也沒有激起多大地反應。
獲得最佳短片獎提名地，有四部短片，分別是：
《電影放映員》 波特.李 （華納電影公司）
《牧師》 卡邁裏.科波拉
《酒館》 尤齊.托雷
《奶奶的眼鏡》 弗利安.齊普
最佳短片獎，向來都是新導演露頭的地方，波特.李和卡邁裏.科波拉都算是短片界的元老了，剩下的兩個人，尤齊.托雷和弗利安.齊普。 則是20多歲的年輕人，雖然我沒有聽說個這兩個人的名字。 但是從媒體地報道上來看，這個兩個都很有水平，而且竟然都是柯裏昂電影學院導演係的學生，這讓我喜出望外，柯裏昂電影學院，總算是開始展現成果了。
最佳短片獎之後公布地，是備受矚目的最佳外國語影片獎。
獲得提名的。 有七部：
《懷鄉》 喬.梅伊 （德國）
《泥人》 阿德瑪爾.貢紮加 （巴西）
《一條安達魯狗》路易斯.布努埃爾 （法國）
《不老的美女》 伯魯納爾 （英國）
《威尼斯的狂歡節》馬裏奧.阿爾米蘭戴（意大利）
《殘姬物語》 溝口健二 （日本）
《十月》 謝爾蓋.愛森斯坦（蘇聯）
雖然這一屆參加競爭的各國電影數量上沒有去年的多，但是也有出彩地地方。
首先，人們在名單裏看到了巴西人的身影，這可是美洲的光榮。
其次，這一批電影，風格極其多樣，和以往的大部分風格相差無幾的選送電影有很大區別。
而對於我來說，裏麵多了幾個讓我掛念的人。 路易斯.布努埃爾。 超現實主義電影大師，溝口健二，鬆竹映畫的一根頂梁柱，還有那個謝爾蓋.愛森斯坦，這一次，我們終於要見麵了。
最佳外國語影片提名名單引起了關注。 不過最佳導演獎的提名名單，可就讓人有些眼直了。
雖然獲得本次最佳導演獎提名地人沒有上一屆那麽多，但是這一屆的獲得提名的單眼，之間的實力都十分的接近。
獲得第三屆最佳導演獎提名的九個人是：
西席.地密爾 《芝加哥》 （米高梅電影公司）
阿爾弗雷德.希區柯克 《不正經地女人》 （雷電華電影公司）
查理.卓別林 《馬戲團》（雷電華電影公司）
霍華德.霍克斯 《洛特灣》（環球電影公司）
安德烈.柯裏昂 《與狼共舞》、《天堂電影院》（夢工廠電影公司）
斯蒂勒 《聖安東尼的**》（夢工廠電影公司）
斯登堡 《金發維納斯》（夢工廠電影公司）
斯約史特洛姆 《風》（派拉蒙電影公司）
劉別謙 《愛國者》（華納電影公司）
從公布的提名名單來看，本屆的最佳導演獎的含金量，絕對比去年的要高。
洛杉磯的各大媒體紛紛預測誰有可能獲得最佳導演金羽獎，誰將獲得最佳導演銀羽獎，結果是眾說紛紜。
公布的最後一項，是最佳紀錄片獎。
獲得提名的四部紀錄片分別是：
《瘟疫》 萊多.巴羅夫 （米高梅電影公司）
《大街》 布裏奧特.裏諾 （福克斯電影公司）
《小人》 蘭布爾.基諾夫 （明星電影公司）
《工廠》 小卡爾.阿奎斯 （邊疆電影公司）
弗拉哈迪雖然在我拍攝《與狼共舞》的時候之作了一部紀錄片，但是因為長度不符合要求。 所以沒有參賽資格。 自然也就無法進入提名名單了。
總體說來，第三屆哈維獎地提名名單。 和前麵地兩屆有很大不同。
“第一屆哈維獎是好萊塢各大電影公司皆大歡喜，第二屆雖然獎項有些集中。 但是基本上還可以做到平均，但是第三屆明顯有了根本的變化。 所有地獎項，幾乎全部被米高梅、派拉蒙、雷電華、夢工廠瓜分。 這說明了一個問題，那就是好萊塢之前的那種電影公司林立的格局在這幾年中，便慢慢打破了。 幾年之中，好萊塢發生了太多的變化，很多知名公司。 比如閃電電影公司、愛賽奈電影公司、卡勒姆電影公司、聯美電影公司等等，全都被銷往吞並。 那些小公司更是陷入了絕境！”
“好萊塢進入了成熟時期，進入了輝煌的黃金時代，也由原來的公司林立，開始向大電影公司集團的方向邁進。 強者越強，弱者越弱，未來地好萊塢，必將形成以米高梅、派拉蒙、雷電華、夢工廠四大電影巨頭為首。 華納、福克斯、環球等一批公司為輔助的局麵，而那些規模較小地公司，等待它們的將是破產或者是被吞並的命運。 好萊塢，真正進入了巨頭時代！”
《洛杉磯論壇報》刊發的這篇名為《從第三屆哈維獎提名名單中透露出的問題》的文章，可謂一下子抓住了這件事情的內核。 它說得一點沒錯，從第一屆地各大電影公司各大歡喜，到如今的獎項集中在四大電影公司手中，這證明了一個道理。 那就是對於好萊塢來說，最看重的是電影的質量，而決定電影質量的因素，一個是投資，一個是人才，能在這兩個方麵占據優勢。 那就能處於主動地位。 而能夠做到大投資並且擁有眾多傑出電影人才的公司，必然是像米高梅、派拉蒙這些電影公司的大鱷。
好萊塢進入了一個殘酷時代，但這也在某種程度上表明了好萊塢成熟的開始。
須知，任何地進步，都是需要代價的。
好萊塢要進步，要走向輝煌，代價就是一批批的小電影公司倒閉或者被吞並，這是誰都無法改變的事實。
這一屆哈維獎，成為大公司的盛宴，眾多獎項被四大電影公司劃分。 其他的電影公司。 也隻有環球電影公司、華納電影公司、福克斯電影公司這些公司獲得零星地提名，和四大公司相比。 存在著明顯的差距。
麵對這種結果，四大電影公司，尤其是米高梅和派拉蒙歡喜異常。 兩大電影公司在名單公布的當天舉行了盛大的慶功酒會，並邀請好萊塢電影人參加，吸引了眾多媒體前往，可謂極其高調。
相比米高梅和派拉蒙，雷電華就低調得多，他們沒有任何的表示。 而我們夢工廠，在我的建議之下，公司的全體員工在食堂吃了一頓飯，搞了個公司內部的小型狂歡，狂歡會上，我代表夢工廠的董事會，向對夢工廠做出貢獻的技術研究人員頒發了獎勵。
緊張忙碌地日子，終於變得輕鬆了起來，夢工廠地這幫家夥們總算有了休息的時間。 斯蒂勒、茂瑙等人都回家陪著老婆孩子，斯登堡、甘斯、維斯康蒂等人在勾肩搭背出去鬼混，我則開始總結一年來夢工廠取得地成就，並且為明年做出響應的計劃。
二十九號的這一天，有三件大事發生。
第一件事情來自歐洲。 法國的文化部長讓.馬庫在這一天正式向世界宣布，法蘭西政府將在1929年7月，舉辦第一屆嘎納國際電影節。 讓.馬庫詳細地公布的電影節的相關獎項以及各種參賽要求，並且向全世界電影人發出了熱情的邀請。
這個消息一出，立刻在全世界電影人中引起片極大的反響，尤其是在美國。
說實話，自打好萊塢建立起來的那一天起，美國人對於法國電影的態度很值得玩味。 一方麵，一部分人認是鐵杆的親法分子，認為法國的電影是世界上最優秀的電影，作為電影的誕生地，這個國度的電影，不管是形式上還是思想上都值得美國人學習。
而另外一部分人，對法國電影在心理上卻十分的排斥，他們帶有典型的美國人的驕傲，認為好萊塢的電音不比法國的電影差，而且某種程度上要優秀得多。
所以麵對著法國人搗鼓的這個電影節，好萊塢內部存在著截然不同地觀點。
“法國人的這個莫名其妙的電影節。 顯然是對哈維獎的模仿！歐洲人對美國的這個獎項眼紅了，他們想方設法超越美國。 如此的行為，實在是可笑。 ”在《好萊塢時報》上刊發了一篇匿名文章，贏得了一部分人的支持。
但是更多地好萊塢電影人，對於法國政府的這個電影節大為讚賞，並且表示歡迎。
“法國是電影地誕生地，歐洲有著深厚、悠久的曆史傳統！法國政府舉辦的這個電影節。 是對世界電影發展做出的一個巨大的貢獻。 它的舉辦，不但能夠給世界各國的電影人提供一個交流地平台。 促進世界電影的發展，還能促進各國文化的交流，增進世界各國人民的了解！這樣的舉措，是一件大好事！”——《洛杉磯時報》。
“可以看出，法國政府舉辦的這個國際電影節，和好萊塢的哈維獎有著明顯的不同。 不管是立足點，還是獎項地設置。 都迥然有異。 好萊塢更加偏正本國，但是嘎納國際電影節則完全屬於世界！世界電影需要這個電影節，美國人同樣需要！”——《洛杉磯論壇報》。
對於法國政府的這個決定，不僅絕大多數的好萊塢電影人表示支持並且有很多人做好了攜帶影片參賽的決心，連普通的美國民眾對這個消息都很歡迎。
這一天發生的第二件事情，是夢工廠內部地事情，而且和電影沒有多大的關係。
在柯立芝和利弗莫爾兩個人的合作之下，夢工廠投入故事的三個億如同滾雪球一般不斷激增。 在這一天。 柯立芝和利弗莫爾拋掉了手中的全部股票，而握在他們手裏的資金，則有原來的三個億，變成了十三個億！
這個消息，讓董事會的一幫人全都目瞪口呆。
“老板，照理說應該不止十三個億呢。 ”在交代完事情之後。 利弗莫爾坐在我對麵的沙發上一臉的壞笑。
“什麽意思？”我愣到。
柯立芝聳了聳肩膀：“我們手中地股票，形勢大好，不過為了安全起見，我還是選擇了見好就收。 ”
自從從美國總統地位置上退休之後，柯立芝就完全變了一個樣。 整天穿著他的那套騷包地格子西裝，上衣的口袋裏插著一朵玫瑰花，整日沒個正行，據說還上了一次《華盛頓郵報》的封麵，對於他的這種生活，《華盛頓郵報》作了極為煽情的報道。 稱柯立芝為美國人民勞累了這麽多年。 如今終於可以在退休之後安享晚年了，結果引發了眾多美國民眾對他的深刻懷念。 隨後的幾期《華盛頓郵報》還專門刊發了大量的民眾來信，這這些來信中，一個個美國民眾飽含深情地稱柯立芝是美國最偉大的總統之一，是他們的最尊敬最愛戴的人。
做總統能做到柯立芝這個樣子，也算是極品了。
第三件大事，也是全美國人民的大事。
十二月二十九號，經過了一年的忙碌，一年的喧囂、吵鬧，美國總統大選的結果終於揭曉。
在最後的大選中，共和黨人總統候選人赫伯特.胡佛以絕對的優勢擊敗了民主黨候選人阿爾弗雷德.史密斯，成為繼卡爾文.柯立芝之後，美利堅合眾國第31任總統，正式就職典禮將在1月進行。
這個消息，贏得了美國民眾的一片歡呼。 赫伯特.胡佛的當選，讓巨大多數的美國人都歡喜異常，同時也都鬆了一口氣。
共和黨的這次完勝，不僅僅是再一次奪取了總統的寶座，更主要的是，這一次共和黨極大地摧毀了民主黨的實力，挖了它的根基，使得原本就一盤撒沙的民主黨，變得更加渺小更加不堪一擊。
在總統結果頒布的當天，灰頭土臉的阿爾弗雷德.史密斯宣布辭去民主黨黨內領袖的職務。 他宣布辭職的同一天，剛剛當選為紐約州州長的一個四十六歲的民主黨人被推舉為該黨的領袖。
這個癱瘓的人，一上任就受到了美國各個方麵的關注。
而他地名字。 也讓我的心情變得凝重起來。
富蘭克林.羅斯福！這個美國曆史上唯一連任四屆總統的人，終於進入了我的視野。
雖然在曆史上，富蘭克林.羅斯福被美國人認為是最偉大的總統之一，但是我對於這個人，並沒有什麽太好的印象，究其原因，恐怕還是因為二戰中。 他對中國做過的一些昧心事。
而現在，他地出現。 在很多方麵讓我覺得有些不爽。
再過幾天，就是1929年了，曆史上的那場著名地經濟大蕭條就是在這一年爆發，這場大蕭條造成的一個結果就是剛剛當選為美國總統的赫伯特.胡佛立刻成為了最倒黴的人，接著富蘭克林.羅斯福擊敗了他，民主黨實現了複興。 照理說，這些都是國家大事。 和我這個拍電影的沒有多大的關係，但是我早就和柯立芝、胡佛以及整個共和黨站在一起了，成了一根繩子上的螞蚱，胡佛如果倒塌，肯定也會砸著我。
民主黨這一次之所以如此灰頭土臉，很大程度上就是因為我，而我也聽說，在阿爾弗雷德.史密斯辭職地當天。 在民主黨的代表大會上，幾乎所有民主黨人對我都破口大罵，而罵得最凶的一個人，就是富蘭克林.羅斯福。
這家夥如果要上台，肯定不會放過我，而且據我所知。 曆史上他上台之後出台的一係列政策，可是專門給一些財團找麻煩的，雖然如今洛克特克財團和摩根財團這樣的大財團還沒得比，但是無論如何也是一個財團，更要命的是，也不知道從什麽時候開始，洛克菲勒財團不知道腦袋裏麵哪一根勁搭錯了，開始和民主黨交往密切，不管是我和洛克菲勒財團之間的糾纏還是和民主黨之間地交惡，有一件事情是十分肯定的。 那就絲毫：隻要富蘭克林.羅斯福像曆史上那樣登上總統的寶座。 我一定會死得很慘。
所以，當我從報紙上看到富蘭克林.羅斯福當選為民主黨黨內領袖的時候。 腦門上一下子就直冒冷汗。
我能做的，恐怕也隻有想法設法幫助胡佛了。 隻要胡佛不倒，我的日子就好過。
二十九號這一天，夢工廠來了幾批前來拜訪地客人，這些客人，都是獲得本次最佳外國語影片提名的各國電影人。
德國的喬.梅伊，英國的伯魯納爾.肖，巴西的阿德瑪爾.貢紮加，意大利的馬裏奧.阿爾米蘭戴等人，紛紛前來拜訪。
下午，法國導演路易斯.布努艾爾出現在我的辦公室裏。
這位後世聞名電影界的一代大師，如今還隻是個28歲的青年。 1900年出生在西班牙，1924年因為逃避西班牙的**統治而定居法國，他一直是讓.愛浦斯坦地學生，直到今年拍攝這部《一條安達魯狗》聲名鵲起，成為法國電影節青年人地翹楚。
當穿著一身黑色西裝的布努艾爾站在我麵前時，我地心裏，還是多少有一絲激動。 這個電影大師，不管是青年還是老年，在容貌上沒有多大的改變。
大大的腦殼，有些禿頂，眼鏡深深地凹下去，一雙眼睛大而有神，不太喜歡笑，即便是笑也隻是嘴角稍稍上翹而已。
聲音有些沉悶，仿佛一個人對著罐子說話，喜歡一邊說話一邊做手勢，邏輯性很強。
“柯裏昂先生，愛浦斯坦先生讓我代為轉達他對你的最誠摯的問候！”雖然我的年紀比他小得多，但是布努艾爾對我異常尊敬，實際上不光是他，就是他的老師愛浦斯坦對我也是十分的有禮貌。
“布努艾爾先生，歡迎來好萊塢。 你的那部電影我看了，十分的出色，是一部少有的傑作！”我緊緊拉住布努艾爾的手，說出了一句讓布努艾爾十分激動的話。
接下來，我們開似乎閑聊法國電影。
其實我一個月前才從法國哪裏回來，對於他們的事情還比較的熟悉。 我們從法國電影界聊著聊著就聊到了第一屆嘎納電影節的事情。
“柯裏昂先生，法國政府以及電影人對第一屆嘎納國際電影節非常重視。 已經開始著手準備評審委員會。 和哈維將評審委員會的評審委員會不同，嘎納國際電影界地評審委員會裏麵一共有近十位成員，都是世界各國著名的電影人。 目前負責總體籌建工作的，是愛浦斯坦先生，他想邀請你擔任第一屆評審委員會的主席，不知道你意下如何？”布努艾爾看著我，稍稍咧了咧嘴。
他的話。 讓我嗬嗬大笑。
“布努艾爾先生，不要開玩笑了。 請你轉告愛浦斯坦。 這個主席的位子我做不來，首先是因為我根本無法抽出空，二來也是我沒有這個資格。 ”我看著布努艾爾，聳了聳肩。
我說的是實話，第一屆嘎納國際電影節在明年地七月左右舉行，那個時候往往都是夢工廠最忙的時候，我根本無法抽身。
“柯裏昂先生。 如果你沒有資格，就沒有人有這個資格了！”路易斯.布努艾爾站了起來，有些激動。
看來這是他地真心話。
我站起來，拍了拍他的肩膀，讓他坐下，然後道：“請你回去轉達愛浦斯坦先生，對於他的這個邀請我十分的感謝。 我答應他，會有一天擔任評審委員會的主席。 但是不是現在。 另外，我會帶著我的電影去參賽。 ”
嗬嗬嗬嗬，房間裏麵的格裏菲斯等人都笑了起來。
布努艾爾也笑，這個大腦殼地家夥一邊笑，一邊道：“如果柯裏昂先生的電影參賽的話，恐怕我們這些人就隻能空手未歸了。 ”
我和布努艾爾聊得很進行。 這個電影天才，大腦殼裏對於電影有著數不盡的奇思妙想，不僅讓我位置著迷，更是把格裏菲斯等人搞得神魂顛倒。
最後，布努艾爾提出了一個讓我們深感意外的請求：他希望在第三屆哈維激昂頒獎典禮之後，留在柯裏昂電影學院幾個月的時間係統地學習電影知識，學習好萊塢的先進經驗。
對於他的這個請求，我自然樂於答應，正好羅伯特.布烈鬆和維斯康蒂也都要學習，三個家夥正好可以做同班同學。
布努艾爾走後。 另外一個電影大師在吉米地引領之下進入了我的辦公室。
“謝爾蓋！”看著他的一頭蓬亂的頭發。 看著那張肥胖的臉，我站起來走過去給了他一個熱烈的擁抱。
謝爾蓋.愛森斯坦被我地這個擁抱搞得熱烈盈眶。 差點哭出來。
30歲的愛森斯坦，身寬體胖，身體厚實，穿著一身典型的俄國人樣式的西裝，身上有著一股淡淡的森林和田野的氣息。
“柯裏昂先生，我終於見到你了！我終於見到你了！”愛森斯坦握住我的手，久久不願放開，與此同時，嘴裏喃喃自語。
“一路辛苦。 坐！”我拉著愛森斯坦坐下，親自給他倒了一杯茶，然後問道：“普多夫金他們身體還好嗎？”
“好，好得很。 他們正在籌劃拍攝一部電影，哦，對了，他們還讓我給你打來禮物呢。 ”
愛森斯坦打開了隨身攜帶來的那個箱子，裏麵裝著上等的俄國伏特加，還有一疊厚厚的書籍。
這些書籍，都是普多夫金、杜甫仁科、庫裏肖夫等人就我地《蒙太奇論》、《長鏡頭論》寫成地相關研究著作，足足有二十本。
不管在美國還是歐洲，夢工廠學派是公認的最出名學派，除此之外，目前被電影界認可地學派，就是由愛森斯坦、普多夫金等領頭的蘇聯蒙太奇學派。 這個學派，憑借著學術上的高深造詣，以及以《戰艦波將金號》等眾多光輝的電影作品，成為歐洲電影界影響巨大的一個電影團體，對法國、德國、意大利等國的電影，產生了巨大的影響，但是不管在哪裏，不管什麽時候，也不管是這個學派中的任何人接受記者采訪，他們都會說：“我們是安德烈.柯裏昂先生的學生，我們是夢工廠電影學派的學生！”
可以說，世界各國和夢工廠交情最深的電影人，除了張石川、鄭中秋等人之外，就是蘇聯的蒙太奇電影學派了。
我們之間的關係，早已經超越了一般的電影人之間的友誼，而是有了同誌式、師生式的深厚感情。
“謝爾蓋，你們目前的環境怎麽樣？”
我的這個問題，讓興高采烈的愛森斯坦，臉色頓時沉凝了起來。
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昨天去上海戲劇學院看了一出話劇，《明朝那些事兒》，看完了之後哭笑不得。
現在的話劇，基本上全都變成小品了。 如果說早期孟京輝那幫人的話劇還有一點話劇的味道的話，後來的話劇，什麽《暗戀桃花源》啦之類的，不管內容是曆史還是現代，不管是正劇還是悲劇，不管是中國海還是外國，肯定要用演員們用演小品的方式來演，一定要搞得讓觀眾爆笑不斷。
演員們，這樣做是讓觀眾願意掏錢看。
連話劇都這樣，其他的就可想而知。
所以要想抱著想看到《雷雨》那樣話劇的大大們，今後看話劇的時候，恐怕要失望了。
看一看，笑一笑，就完事了。 這叫快餐文化。 現在的很多東西，都是快餐。
隨口說一說。 嗬嗬。
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