第947章 精彩的金酸梅獎！第948章 兩強相爭的哈維獎提名名單（上）｛求月票！）
聖誕節的當晚，就在《亂世佳人》轟轟烈烈首映的時候，就在所有人的目光都集中到這部好萊塢第一巨片的時候，在雷電華電影公司的第一影院，一部電影也開始了它的首映。
與《亂世佳人》的大動作相比，這部電影的聲勢是很小的，甚至與一般電影的首映式相比，這部電影也是很低調的。 但是這部電影首映之後，第二天，還是引起了不少人的注意，眾多媒體都給予了報道，很多民眾更是紛紛從口袋裏麵掏出積攢起來的硬幣湧進電影院，為的就享受一下這部電影裏麵的點點感動。
這部電影，就是雷電華電影公司投資拍攝，由希區柯克擔任顧問，十五歲的奧遜.威爾斯導演的《小氣球》。
對於這部電影，之前我是從卓別林那裏聽說到的，對於一般民眾來說，甚至對於好萊塢很多電影人來說，這部電影都是十分陌生的。
因為是一個十五歲的奧遜.威爾斯導演，所以雷電華電影公司的老板凱瑞.洛克菲勒采取了低調的處理，之所以這麽做，完全是怕丟臉，別人指著鼻梁說雷電華電影公司沒有人了。 所以從拍攝到最後的殺青期間，這部電影的宣傳幾乎就沒有。 隻是在殺青之後，在一些報上做了一些廣告，僅此而與。
可以說，在一部部大片之中，這部電影看起來實在是太微不足道了，但是首映之後帶來的效果。 卻打出所有人地意料之外。
首映後的第二天，《好萊塢時報》就刊登了對這部電影的大篇幅報道。
“這幾年，好萊塢屢屢出現破紀錄的事情，最年輕的哈維獎獲得者，最長的電影，最高的票房紀錄……，昨天晚上。 一個紀錄可能又要創造了，那就是最年輕地電影導演。 奧遜.威爾斯。 在十五歲的時候執導了他地第一部電影長片，雖然再次之前，他憑借著自己的一部短片獲得了哈維獎的最佳短片獎，但是和這一次的故事長片是有很大期別的。 ”
“這個少年創造了一個曆史紀錄，而更讓人覺得不可思議的是，他拍出了一部極好的電影。 ”
“《小氣球》，一個半小時地標準片長。 從頭到尾沒有多少花哨的技巧，也沒有多少特效或者是大場麵，故事簡單得不能再簡單，就是圍繞一個孩子和一個氣球展開故事：莫迪父母雙亡，跟著爺爺生活，在經濟蕭條之中，70歲的爺爺外出工作來養活兩個人，莫迪則一個人麵對著超越他年紀的孤獨和苦難。 這個時候，他唯一的伴侶就是一個氣球。 ”
“《小氣球》故事簡單，卻如同一顆小小的鑽石，散發出來的那種純粹的光芒，讓人為止心醉。 以前好萊塢出現這樣地題材，往往都是有成年的導演執導的。 但是這一次，卻是由一個少年的來執導，這部電影與之前好萊塢同類題材的電影相比，是真正能夠表現出一個孩子視覺的真真正正關於童年地電影。 ”
“我們驚喜地看到，十五歲的奧遜.威爾斯在這部電影裏麵表現出來的那種天賦，讓人驚歎。 當然，這可能和希區柯克先生擔任這部電影的顧問有很大的關係，但是不管怎麽說，奧遜.威爾斯是好萊塢不折不扣的少年天才！”
“我建議所有好萊塢電影人都應該看看《小氣球》，從這部電影中。 我們雖然不太能學到很多先進的影視手法。 但是，我們能夠學到對於電影的純粹態度。 而後者是我們這些人越來越缺少的。 ”
“《小氣球》是今年我看到的一部小巧卻又回味十足地電影，猶如一塊點心，讓人怦然心動！”
寫這篇文章地人，是好萊塢市長約翰尼.格蘭特，而他的這個看法，很快就好萊塢地很多人驗證。
在《洛杉磯時報》、《洛杉磯論壇報》等各個媒體上麵，很多好萊塢電影人都表達了他們對於這部電影喜愛，而民眾更是對這部電影報以厚望，紛紛到電影院觀看，體會一下感動。
在這個年代，好萊塢電影人缺少的是純粹，而民眾缺少的，是感動，所以這樣的一部電影，他們是沒有理由不去觀看的。
火爆的場麵，讓雷電華電影公司大感意外，特別是凱瑞.洛克菲勒。 當初他投資拍攝這部電影，也隻不過為了充充場麵而已，確切地說他根本就沒有指望這部電影能夠給雷電華帶來什麽效益，因此，麵對著媒體和民眾的讚揚，凱瑞.洛克菲勒徹底有些懵了。
接下來，他的做法立馬有了一百八十度的轉變。
在他的命令之下，雷電華電影公司再也不躲躲閃閃了，隨即展開了強大的宣傳攻勢，十五歲的奧遜.威爾斯更是被他們包裝成“少年天才導演”被推到了前台，凱瑞.洛克菲勒親自領著這個少年四處出席酒會，四處擺放名人，不亦樂乎。
對於他的這種做法，我大皺眉頭。 我皺眉頭的原因，不是因為凱瑞.洛克菲勒打死宣傳的囂張勁，而是因為他對待奧遜.威爾斯的做法，讓我想起了中國的一個故事——方仲永。
十五歲就能夠做出這樣的成績，足以說明奧遜.威爾斯的能力，而且曆史上，奧遜.威爾斯的確是一位少有的電影大師。 但是凱瑞.洛克菲勒這麽做，整天帶著奧遜.威爾斯到處坐著這些社交工作，對於他的成長絕對沒有任何的好處。
而凱瑞.洛克菲勒在宣傳的時候，更是沒有忘記借機拉上我。
“幾年之前，當20出頭的柯裏昂先生在好萊塢一鳴驚人地時候。 人們都稱他為年輕的天才導演，今天，我完全可以肯定地說，奧遜.威爾斯在這方麵的成就，已經超過了安德烈.柯裏昂！”
麵對著他的這種說法，很多媒體都哭笑不得。
“我覺得洛克菲勒還是多多讓奧遜.威爾斯學習學習吧，而不是把他當成宣傳工具。 這對一個孩子的成長，是沒有任何好處的。 ”在接受一次采訪的時候。 正直地約翰.福特對於凱瑞.洛克菲勒的這種大加批判。
雷電華電影公司憑借著奧遜.威爾斯地這部電影算是在年末露了一把臉，不過露臉的不隻是他們。
在眾多的電影中，有一部電影也十分的強勁，而且在風頭上絲毫不亞於雷電華電影公司的這部《小氣球》。
12月26日，夢工廠第一影院裏麵，一部電影正是開始公映。
作為1930年聖誕電影檔期夢工廠的電影三部曲中的最後一部，大衛.裏恩執導地電影《霧都孤兒》還是備受關注的。 對於這個英國人。 不管是好萊塢電影人還是美國的觀眾已經領教了他的能力。 1929年的那部《亨利一世》的魅力，至今還讓人津津樂道。
《霧都孤兒》，根據名著改變，原本原著就十分的出名，在美國很受歡迎，特別值得一提的是，這部電影反映地是底層民眾的困苦生活，這和當前的大環境十分的貼合。 民眾也十分喜歡這樣的故事，容易從裏麵找到情感的共鳴。
這部電影首映之後，效果是很好地。 人們對於大衛.裏恩的才能大加讚賞。
“大衛.裏恩是能夠原汁原味地展現英國底蘊的好萊塢第一人！在這方麵，好萊塢沒有人是他的對手。 他的電影，有種骨子裏散發出來的雅致，每一個鏡頭都美得如同一幅油畫。 所散發出來的那種對於人性的關注，對於人最本質的東西的發掘，老到，自然。 ”
“在好萊塢，大衛.裏恩已經形成了自己獨立地風格，這種風格，是英國精神和好萊塢精神地結合，更重要的是，通過他目前地這部電影，我們已經十分明確地看到。 這位年輕的導演。 已經成功地融合到了夢工廠學派之中，在他的電影之中。 可以清楚地看到夢工廠學派的一些代表性的痕跡，這讓看到這部電影的人，常常會為止驚歎。 ”
作為好萊塢電影界的泰鬥，埃德溫.波特對於大衛.裏恩倍加讚賞，他的評價也是對於大衛.裏恩的最大肯定。
除了大衛.裏恩的《霧都孤兒》之外，還有一部電影引起了一定的影響。 這部電影就是福克斯電影公司執導的有伊利亞.卡讚導演的《君子協定》。
這是福克斯電影公司的主打電影，在這部電影中，伊利亞.卡讚展現了一個好導演所具備的一切因素，《君子協定》也被稱之為“少有的嚴謹之作”，讓福克斯電影公司臉上有光。
聖誕節前後，好萊塢一係列電影的先後首映，將美國的歡樂氣氛推上了**。 這段時間，也成為了美國民眾一年中最快樂的時光。
在各大城市，在鄉鎮，無數民眾將他們節省下來的錢十分爽快地花到了電影院裏麵，對於他們來說，電影的重要性不言而喻。
很多民眾甚至餓著肚子在電影院裏麵一呆就是一天，他們雖然肚子餓，但是卻得到了巨大的精神安慰。 進電影院的時候，他也許是心情低落的，也許看不到生活中的亮光，可是當他從電影院出來，是鬥誌昂揚的，是滿麵春風的。
電影，早已經不是供人消閑的工具了，它成了人們生活中的不可分割的一部分，成為了人們麵對艱難生活的一幅結實的拐杖，不管麵前的道路有多麽坎坷，不管麵前橫亙著多大的災難，隻要有這拐杖，人們就能夠咬牙走過去，走過泥濘，走過坎坷，走向光明和成功！
這是電影的力量！
也是我和我的同伴們一直以來努力做的事情！
電影，不是賺錢的工具。 不是無關痛癢地調劑品，它是火把，是刀劍，是理想的燈塔！
我很高興看到這種場麵，健康的明亮的場麵，麵對著那些民眾，麵對著那些兢兢業業的電影人。 我感到前所未有的驕傲和自豪。
12月28日。 這一天，全美國的目光都聚焦到了好萊塢。 聚焦到了那個已經成功好萊塢標誌地中國大劇院裏麵。
因為這一天，是第三屆金酸梅獎頒獎典禮的日子。
金酸梅獎自從設立以來，獲得了民眾地喜愛，對於這個獎項，不管是民眾還是好萊塢電影人的心情都是十分輕鬆的。 參加這個獎項的頒獎典禮，完全沒有必要像哈維獎那樣正經圍坐，因為這個獎項本來就是一個不太嚴肅的獎項。 它的設立，就是為了輕鬆。
所以，參加這個頒獎典禮，好萊塢電影人完全是把它看成了一個輕鬆的酒會。
人們不會穿上筆挺地西裝或者是價格昂貴的長裙，幾乎所有參加頒獎典禮的電影人都穿得十分的隨和。 馬爾斯科洛夫就穿上了一身水手的服裝，把自己搞得向一個艦長一樣，阿道夫.楚克穿的是一身工人的服裝，借此來表達他一年的辛勞。 約翰.福特穿著一身經典地牛仔裝，而且是鞋子上有鐵鉤的那種，腰裏麵還隔著兩把手槍，搞得很多人都不敢靠近，威風極了。
格裏菲斯穿的是一身阿拉伯人的長袍，應該是從服裝設計師那裏弄來的。 斯登堡穿得是一身小醜的服裝，像個猴子。 至於我，我幹脆穿上了中國地長袍馬褂，結果這身打扮一下子就把那幫家夥跟震住了。
這個頒獎典禮，完全就是歡樂的場所。
一個月以來，好萊塢各大電影公司的人都忙得快要瘋掉了，好不容易結束了這段一年中最為繁忙的工作日，這個頒獎典禮顯然成為了大家的瘋狂派對。
洛克特克電視台對這次頒獎典禮自然進行了直播，讓全美國的民眾都能夠通過電視來和好萊塢電影人一起感受那份快樂。
金酸梅獎和哈維獎有一點是不同的，那就是這個獎項事先是不會公布提名名單的。 所以所有好萊塢知名的電影人都要到場。 因為誰也不知道那顆金酸梅會不會砸到自己的頭上。
這個獎項，完全是由民眾評出來地。 好萊塢電影人沒有人參與，好萊塢市政府也沒有人參與，所以基本上代表了民眾對於一年中電影地看法。
以往的兩屆，每當主持人在上麵宣布獲獎者地時候，下麵往往會出現一幅幅哭笑不得的臉，很多獲獎者更是捧著獎杯在講台上裝出結結巴巴受寵若驚的樣子，還有人幹脆開起了玩笑，經常讓台下哄堂大笑。
對於好萊塢電影人來說，能夠獲得金酸梅獎，那說明你的電影的確有些問題了，不過好萊塢電影人們對此看得十分的輕鬆，隻要有最佳，肯定就有最爛，這沒有什麽丟人的，而且很多人都抱有這樣的一個想法：既然不能拿個哈維獎，那麽拿個金酸梅獎也不錯。
很多電影原本票房並不是理想，但是在拿到金酸梅獎之後，票房就開始飛漲，原因是人們都想看看這部電影到底有多麽的爛。 所以很多電影公司幹脆就在這上麵打歪腦筋。
很多電影導演幹脆就想拍出爛片，並且樂此不疲。 這樣以來，這兩年來，好萊塢電影界逐漸產生了一個新的群體，好萊塢人命名為“B級片群體”。
這個名字，剛開始的時候，還是我第一次命名的。 這些電影，往往都是因為缺乏預算，品質不好，沒有大明星，沒有大製作，但是類型基本上還是受歡迎的，其中，黑色電影、西部片、恐怖題材等等成為了這幫人的最愛，在這個群體中，很多導演、演員是無意於向哈維獎挺進的，他們在自己的這個領域裏麵感到十分的滿足，一部接著一部拍，爽得要命。
所以，在這些電影裏麵，你會看到血漿橫飛、頭顱滿地、槍戰連連……反正他們都是做到極致，這樣的電影，有相當一部分人觀眾喜歡看，喜歡裏麵的那些極端地鏡頭。
B級片。 有些人認為是次等、劣質、粗糙的代名詞，其實在好萊塢，很多電影人都不是這麽看的，雖然和那些各大電影公司重點打造的電影相比，這些電影的確有些糙，但是從事B級片的電影人中，往往有能力的人多地是。 他們在自己的電影裏麵融入了自己地獨特經驗，往往會創造出對好萊塢電影有著十分借鑒意義的技法。 可以說，他們常常是那些先進經驗的摸索者，從這一點上說，他們對於好萊塢來說，是十分重要的。
此外，他們製作的這些電影，也成為了各大電影公司盈利的重要源泉。 畢竟電影公司也不能全部拍攝那些大成本精製作的電影。
B級片誕生在這樣地一個時代，誕生在好萊塢電影的最繁榮的時代，從一開始，他們就把觀眾放在了至高無上的地位，B級片電影人那裏，沒有什麽電影藝術性，沒有什麽電影責任，他們的目的隻有一個：滿足觀眾的需求。 觀眾需要什麽。 我就拍攝什麽。
所以對於B級片，人們的情感是複雜地。
通常，金酸梅的獲獎者中，有相當一部分人都是B級片群體，可以說金酸梅獎是他們的節日。
如果好萊塢的一些有名的人獲得這個獎他們也許做出十分不幸的表情，但是如果是B級片人獲得獎項。 他們會像獲得哈維獎那樣瘋狂起來，然後驕傲地捧起那個金酸梅。
所以，金酸梅獎，並不比哈維獎差，它隻是另外地一種總結好萊塢一年發展的形式罷了。
今年的金酸梅獎，注定要精彩異常。
12月28日。 金酸梅獎的頒獎典禮。
這是場快樂的聚會，歡聲笑語之下，一個個獎杯被送了出去。
獲得最爛電影的，是福克斯電影公司的《天要下雨》。 這部電影，投資130萬。 卻十足一個雜燴麵。 裏麵幾乎全都是對過去一些經典橋段的模仿，換句話說。 這部電影，完全是之前好萊塢眾多經典橋段的大集合，電影的故事情節是不完整地，主要講地是，一個人在外麵散步，看見天要下雨了，就躲在旁邊的一個小木棚裏麵睡覺，然後就做了各種各樣地夢，影片的主體部分就是這些夢，全是以前的經典橋段，其中就有《勇敢的心》、《耶穌受難記》、《與狼共舞》等等眾多電影的經典鏡頭。
愛情、戰爭、魔幻、恐怖…五花八門的東西全都被揉合了進去，看這樣的一部電影，會讓你笑破肚皮。
這部電影的票房是很不錯的，達到了600萬，算是一部賺錢的電影了，民眾對於這部電影，也是喜歡得很，因為這部電影讓他們一個個笑得都快要抽風了。
所以今年的最爛電影獎，被這部《天要下雨》獲得的時候，現場都一片大叫，福克斯電影公司的老板福克斯上台領獎的時候，還有模有樣地衝著下麵喊了一句：“FREEDOM！”搞得下麵一片狼嚎。
最爛女主角被明星電影公司的女演員席維斯.艾莉獲得，這位女演員之所以獲得這個獎項，完全是因為她的嗓門：在她的一部恐怖片中，這個女演員從始至終臉上沒有任何的表情，從頭到尾，她做得最多的動作就是雙手捧住臉然後張開嘴尖叫一聲：啊！
即便是在頒獎典禮的現場，當聽到主持人念出自己名字的時候，這個女人也是這個表情，一聲尖叫差點讓心髒不好的馬爾斯科洛夫給喊趴下嘍。
最爛男主角被邊疆電影公司的約翰.史萊克獲得。 他獲獎的理由是他在電影中的一句話，成為了1930年的流行語，這句話就是：你個*子養的，我要把你的蛋蛋扣下來然後塞到你的眼眶裏！
在那部電影中，他扮演的是一個拿著菜刀將全鎮子的人一個個拖到自己的地下室裏麵做成餡餅的屠夫，這部電影，絕對是美國版的《人肉叉燒包》。 而他的這句台詞，也成為了男人們最喜歡的一句話。
獲得最爛女配角的是巴比倫電影公司的馬丹.碧姬，這個女演員在西席.地密爾地那部《撒旦夫人》裏麵扮演女主人公的一個朋友。 除了對著鏡頭不斷地挺著她的**之外，觀眾對於她就沒有其他的印象了。
獲得最爛男配角的是劉別謙導演的《公敵》裏麵的羅伯洛.桑迪斯，這家夥在電影中每次出場頭上都頂著一個平底鍋，實在是個人才。
最爛劇本被《天要下雨》獲得，編劇傑米.班頓聲稱領取這個獎項之後，他要考柯裏昂電影學院，努力做一名B級片編劇大師。 他地這個想法，讓台下的人哈哈大笑。
最爛配樂被哥倫比亞電影公司地唐迪.米勒獲得。 這家夥為電影配的音樂幾乎全都是將當前的流行樂快上一個接拍然後改頭換麵，而且每次音樂結束的時候，觀眾們總能夠聽到“咚”的一聲鼓響。
最爛新人被派拉蒙電影公司的琳達.路易斯獲得，這個年輕人剛剛出道，在電影中扮演一個出租車司機，他沒有什麽台詞，整部電影隻說一句話：“小姐。 我們到了。 ”他能夠獲得這個獎項的原因是，在這部電影中，他有20幾個轉臉對身邊地女顧客說這句話的鏡頭，而這二十幾個鏡頭裏麵，他的表情、動作、神態完全是一模一樣，以至於這部電影在公映之後，很多觀眾指責派拉蒙電影公司的這部B級片已經懶到了極點，竟然將一個鏡頭重複使用了二十幾次。
這部電影的導演大呼冤枉。 幹脆把他們的底片拿了出來，證明演員的的確確是表演了二十多次，而不是他們偷懶，結果一下子就使得這位新人聲名遠揚。
金酸梅獎最重要地一個獎項，最爛導演獎，由一個在好萊塢鼎鼎大名的人獲得。 這個結果宣布出來的時候。 現場一片安靜。
如果說之前的那些獎項人們都覺得好玩，那麽這個獎項的宣布，顯然讓人們情感複雜。
好萊塢電影界最優秀的導演，被稱之為電影大師並且曾經捧得過哈維獎最佳導演銀羽獎地西席.地密爾，憑借著他的《撒旦夫人》獲得了最爛導演的稱號。
自從金酸梅獎創辦以來，西席.地密爾成為了第一個獲得此殊榮的電影大師。 麵對著這樣的一個結果，現場很多人都不知道該做出一個什麽樣的表情。
西席.地密爾本人一張老練變成了茄子的顏色，恨不得找個地縫鑽進去。 當著好萊塢全體同仁的麵，當著全美國觀眾的麵，他這樣的一個人竟然捧得了金酸梅獎。 實在是莫大地諷刺。
西席.地密爾跌跌撞撞地走上講台。 在上講台地時候還差嗲摔一跤，當他從主持人的手中將拿個金酸梅獎碰到手中地時候。 他隻說了一句話：“我希望明年，這個酸梅會變成一片羽毛。 ”
他說完這句話的時候，全場爆發出熱烈的掌聲來鼓勵這位好萊塢一流導演。
這樣的場麵，也讓我唏噓不語。 西席.地密爾在米高梅電影公司的時候，是何等的神氣，拍攝的電影幾乎每一屆都能夠獲得哈維獎的提名，但是現在，落得了這樣的一個結果，顯然是我不願意看到的。
就連坐在我身邊的馬爾斯科洛夫，也連連搖頭。
自從西席.地密爾出走米高梅之後，馬爾斯科洛夫最討厭的人就是他了，照理說這一次西席.地密爾捧得了最爛電影獎的獎杯，馬爾斯科洛夫應該大笑不止才對，但是馬爾斯科洛夫並沒有這樣，他看著台上的西席.地密爾，滿臉的悲傷。
是的，馬爾斯科洛夫是討厭西席.地密爾的，討厭他的出走，討厭他對於米高梅的傷害，但是不管怎麽說，西席.地密爾是和他一起摸爬滾打過了的老朋友，兩個人交情極深，看到自己的老朋友變成了這樣，馬爾斯科洛夫是沒有理由不歎息的。
他的這個舉動，讓我也為之感歎。
好在金酸梅獎的氣氛一直都很友好，對於獲獎者們，好萊塢電影人都表現出了極為友好的態度，畢竟誰都不能保證自己永遠會和這個獎項絕緣，
這場頒獎典禮，實在是精彩紛呈。 整個過程中，好萊塢電影人始終都是歡聲笑語，而洛克特克電視台當天的收視率也創下了一個紀錄。
金酸梅獎地頒獎典禮結束之後沒幾天，12月30日，在千呼萬喚之中，1930年哈維獎提名名單正式出爐。
與往年相比，1930年的好電影層出不窮。 這也增添了哈維獎的激烈競爭的程度。
1930年出產的電影，和去年相比。 在總數上是少的，1920年好萊塢出產電影將近600部，到了1930年，生產的電影不到400部。 電影地總數減少，不代表1930年的電影在質量上就不如去年地了，恰恰相反，今年的電影無論在規模上還是在質量上都比去年要出色得多。
這樣一來。 也就使得今年的哈維獎提名名單分外的引人注目。
關於哈維獎評審委員會的的報道，早早12月初就媒體就開始報道了，這一個月來，他們的工作狀態美國民眾都是十分清楚地，最大的一個特點就是壓力大。 這麽多的好電影，如果能夠順利產生一個提名名單，對於他們來說是件十分困難的事情。
好電影多，那就意味著眾多的評委們選擇的餘地多。 在評審的時候，不可避免地會出現相互衝突的地方，如何消除這些衝突，如果能夠最大限度地反映民眾地看法，這是評審委員會最需要做的事情。
而這種激烈，在今年的哈維獎提名名單上有了充分的體現。
這一屆的提名名單。 隻能有一個詞語來形容，那就是：擁擠！
名單之長，讓人瞠目結舌。
獲得最佳劇本提名的有七部電影，分別是：
《亂世佳人》 維克多.弗萊明 好萊塢聯合電影
《愛國者》 安德烈.柯裏昂 夢工廠電影公司
《角鬥士》 安德烈.柯裏昂 夢工廠電影公司
《後窗》 阿爾弗雷德.希區柯克 雷電華電影謳歌腦梗死
《肖申克地救贖》 茂瑙 夢工廠電影公司
《大幻滅》 斯特勞亨、讓.雷諾阿 米高梅電影公司
《M》 弗裏茲.朗 華納兄弟電影公司
1930年湧現出的好電影，最大的一個特點就是劇本優秀，共有七部電影獲得最佳劇本的提名，顯然創下了一個紀錄。 而獲得提名的這七部電影，各有千秋，而且差距很小。獲得提名的電影，隨便拿出一部來。 都是響當當的。 因此在這個獎項上，競爭力十分的巨大。
《洛杉磯時報》針對這個獎項的提名名單。 說了一段十分到位的話：“今年哈維獎競爭地激烈程度，從最佳劇本獎地提名名單上就已經能夠看出來了，前所未有的激烈，前所未有地激動人心。 不單單是這一個獎項，幾乎所有獎項都會出現這樣的狀況，因為今年的好電影實在是太多了。 而分析一圈下來，我們認為，今年的哈維獎，主角將是四部電影，安德烈.柯裏昂的《愛國者》、《角鬥士》、茂瑙先生的《肖申克的救贖》以及那部被稱之為好萊塢第一巨片的《亂世佳人》。 ”
“而從根本上說，這一屆哈維獎的頒獎典禮，形成了一個十分尤其的顯現，以往的每一屆，都是夢工廠一家獨大，其他電影公司單個與其競爭，但是今年，是好萊塢各大電影公司聯合起來與夢工廠爭奪獎項的一場大對決，夢工廠這一次能否守住自己自哈維獎創立以來的優勢，將是本屆哈維獎頒獎典禮的最大懸疑，當然，對於夢工廠來說，今年也是他們壓力最大的一年，盡管他們有《愛國者》、《覺都似乎》、《肖申克的救贖》、《007》、《林肯傳》、《霧都孤兒》等一批優秀電影作後盾，但是他們的對手，也不是吃素的。 ”
《洛杉磯時報》的這個說法，我是很讚同的。 同時，我也是暗暗慶幸，如果今年夢工廠不是拍攝出這麽多優秀的電影來，麵對著各大電影公司那麽多問鼎之作，我們肯定會丟盔棄甲。 其他電影公司的那些電影就不說了，但是一部《亂世佳人》就夠我們對付地了。 雖然《亂世佳人》在這次哈維獎頒獎典禮上不屬於任何一個電影公司，但是它帶給夢工廠的衝擊是史無前例的。
獲得最佳影片提名的電影，一共有8部，分別是：
《亂世佳人》 好萊塢聯合電影
《城市之光》 雷電華電影公司
《愛國者》 夢工廠電影公司
《角鬥士》 夢工廠電影公司
《後窗》雷電華電影公司
《肖申克的救贖》 夢工廠電影公司
《林肯傳》 夢工廠電影公司
《地獄天使》 新線電影公司
《M》 華納兄弟電影公司。
八部電影中，夢工廠電影公司的電影占了一般，雖然在熟練上我們占了優勢，但是那部《亂世佳人》猶如一座大山一般壓在我們上麵。 從這些電影中突出重圍，絕對不是一件容易的事情。
獲得最佳男配角提名有5個人。 分別是
羅納德.裏根 《角鬥士》 夢工廠電影公司
讓.雷諾阿 《大幻滅》 米高梅電影公司
洛克.蒙特 《肖申克地救贖》 夢工廠電影公司
多多 《霧都孤兒》夢工廠電影公司
斯賓塞.屈塞 《愛國者》 夢工廠電影公司。
在這個獎項上，夢工廠電影公司顯然有很大的優勢。 羅納德.裏根在《角鬥士》裏麵扮演地卡默多斯是他進入這個行當之後，獲得的第一個角色，這家夥的表演，征服了所有人，也是因為這個角色，裏根受到了民眾的喜愛和關注。 成為了一顆好萊塢新星。 讓.雷諾阿這一次在《大幻滅》中不僅擔任導演，還親自出演角色，他在這部電影裏麵扮演的那個配角，十分的到位，堪稱經典。
出現在提名名單中的洛克.蒙特，對於一般地民眾來說，是陌生的，對於夢工廠人來說。 也是有些陌生的，但是如果你站在夢工廠人跟前問一句：“你認識洛克大爺嗎？”估計夢工廠裏麵，連我的那個正在牙牙學語的大兒子亞蓋洛都知道他是誰。
不錯，這個洛克.蒙特，不是別人，正是哈維街的洛克大爺。 在《肖申克的救贖》裏麵。 他扮演了老布的那個角色，洛克大爺用他地幾十年的人生經曆，把老布演繹得感人至深，特別是電影中，老布出獄之後到公園裏麵用麵包屑喂烏鴉的那個畫麵，現在已經成為了好萊塢電影的一個經典，而洛克大爺，也在他晚年的時候，以外和電影結了緣，以一個老百姓的身份獲得提名。 可謂粗人意料。
當獲知洛克大爺獲得了哈維獎最佳男配角提名地時候。 整個哈維街都沸騰了，人們簇擁到洛克大爺的家門口。 舉行了一個巨大的歡慶宴會，洛克大爺更是樂得合不攏嘴，並且拍著胸脯說他那天要在頒獎典禮上把那個獎杯捧回來，可謂信心十足。
各大媒體更不會放棄這麽個新聞題材，紛紛對洛克大爺展開了報道，這樣以來，洛克大爺迅速成為了美國的名人。 不過對著鏡頭，對著各大媒體的記者，洛克大爺的神情十分的鎮定，自始至終他都說一句話：“我是個夢工廠人，我的一切成績都屬於偉大的夢工廠！”
他的這句話，讓我十分地感動。
除了洛克大爺之外，多多在《霧都孤兒》裏麵地表演可圈可點，這個小不點現在是所有美國人的開心果，美國人離不開他。
斯賓塞.屈塞是第一次獲得哈維獎提名，在《愛國者》中，他扮演地那個法國人維綸，成為了整部電影中最吸引人眼球的角色之一，尤其是在電影的**部分，決戰的遷徙，維綸穿著一身精致的軍裝出現在一麵巨大的法國軍旗下麵的鏡頭，成為了這部電影的一個亮點。
獲得最佳男配角提名的這五個人，各有千秋，但都不是尋常之輩。
在這個獎項上，《亂世佳人》沒有獲得提名是有些讓人感到以外的，但是仔細想一想，也就自然明白了。 《亂世佳人》中，配角太多了，數一數能有幾十人，而這些男配角，又都是由各大電影公司的明星扮演，因為明星多，反而泯滅了特色。
獲得最佳男主角提名的，也不少，一共有9個人，分別是：
加裏.格蘭特 《肖申克的救贖》 夢工廠電影公司
查理.卓別林 《城市之光》 雷電華電影公司
安德烈.柯裏昂 《愛國者》 夢工廠電影公司
克拉克.蓋博 《亂世佳人》 好萊塢聯合電影
勞倫斯.奧利弗《後窗》 雷電華電影公司
加利.古柏 《角鬥士》 夢工廠電影公司
亨弗萊.鮑嘉 《林肯傳》 夢工廠電影公司
斯特勞亨 《大幻滅》 米高梅電影公司
亨利.方達 《不要為此沉默》 20世紀電影公司。
對於最佳男主角的提名名單，《洛杉磯論壇報》這樣評論：“這是哈維獎自從創立以來，我們所看到的最星光閃耀的最佳男主角提名名單！獲得提名的這九個人，無論哪一個都是好萊塢的光榮，都使得好萊塢成為不朽！他們之間的競爭，完全讓人無法猜測出結果。 不論如何，這個提名名單將成為讓後人津津樂道的話題！”
《洛杉磯論壇報》說得實在不錯，這一屆的最佳男主角的提名名單，簡直能用恐怖來形容！獲得提名的這些人，早已經都是在好萊塢揚名立萬的人物了，加裏.格蘭特、亨弗萊.鮑嘉、加裏.古柏，那是夢工廠的最出名的男星，卓別林被譽為表演大師，勞倫斯.奧利弗是雷電華電影公司的第一男星，斯特勞亨又是導演又是演員，亨利.方達被稱為最完美的男人，至於克拉克.蓋博，我想根本就不用多說了，他必然會成為夢工廠人在這個獎項上最大的對手。
這一次，夢工廠能夠數得著的男明星基本上都在上麵了，如果我們贏不了克拉克.蓋博，那麵子可就丟大了。
這是我最擔心的事情。
獲得最佳女配角提名的人，一共有四個，分別是：
愛米爾.達內 《拂曉偵查》 環球電影公司
瑪琳.黛德麗 《角鬥士》 夢工廠電影公司
波黛.瑞克 《地獄天使》 新線電影公司
貝貝.達尼爾 《亂世佳人》 好萊塢聯合電影
貝貝.達尼爾 《第七個十字架》 米高梅電影公司
在這個提名中，貝貝.黛米爾顯然是十分突出的，她在《亂世佳人》中的卓越表現使得她從一幫女性中脫穎而出，而在《第七個十字架》中的表現，也使得她受到了普遍的讚譽，而在一項提名中名字出現兩次，這也是哈維獎之前很少見的情況。 如果因為《亂世佳人》獲獎，這個獎項將不計入任何公司，而如同因為《第七個十字架》獲獎，貝貝.達尼爾將會為米高梅獲得榮譽，這是個十分有趣的事情。
而接下來，最佳女主角的提名名單，就讓人有些目瞪口呆了。
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