句讀·氣口

蔣大為唱的“在那桃花盛開的地方”斷句錯了。按歌詞的正常的語言斷續，應該是：

“在那——桃花盛開的地方”，蔣大為卻處理成：

“在那桃花——盛開的地方”。這樣的處理，作曲的同誌有責任，而且“桃花”音調頗高，聽起來很別扭，使人覺得這是一個破句。

當斷不斷，不當斷而斷，曲調和語言遊離，這在歌曲中是常見的現象。突出的例子是《國際歌》。《國際歌》最後一句“團結起來，到明天，英特納性耐兒，就一定要實現”，“到明天”應該屬下，不當屬上。現在屬上，於是成了“團結起來到明天，英特納性耐兒就一定要實現”。“團結起來到明天”，後天是不是就不要團結了？解放初期真的有一部電影，片名就叫《團結起來到明天》，這不成了笑話？《國際歌》造成這樣的誤會，跟翻譯有關。漢語和外語本來就有很大差別，要求漢語的歌詞和西方音樂的旋律相契合，天衣無縫，不相齟齬，實在是很難。用漢語唱西洋歌劇，常使人覺得不知所雲，非常可笑，大大削弱了音樂本應產生的藝術感染的效果。解決這個問題不是簡單的事，不是翻譯出來了就能唱。然而問題總要解決。已經有人做了探索，取得很好的成績，比如王洛賓。

和句讀有密切關係的是氣口。中國戲曲非常注意用氣、換氣、偷氣。像李多奎那樣能把一個長腔一口氣唱到底，當中不換氣，是少有的。李多奎不知道怎麽會有那樣長的氣。裘盛戎晚年精研氣口。盛戎曾跟我說：“年輕時傻小子睡涼炕，怎樣唱都行。我現在上了歲數了，得在用氣上下功夫，——花臉一句腔得用多少氣呀！”過去私塾教學，老師須在書上用硃筆圈點。凡需略停頓處，加一“瓜子點”；需較長間歇處，畫一圓圈，謂之“圈斷”。老師加點畫圈處即是“氣口”。但裘盛戎有時不照通常辦法處理氣口。如《智取威虎山》李勇奇的唱腔，“掃平那威虎山我一馬當先”，一般都是這樣處理的：“掃平那威虎山我一馬——當先”，盛戎說：“教我唱，我不這樣唱，我唱成‘一馬當——先’，‘當’字唱在後麵，下麵就沒有多少氣了，‘當’字唱在前麵，‘一馬當’，換氣，——吸氣，——這樣才‘足’。”這可以說是超級換氣法。

一般說來，氣口還得幹淨利落，報字清楚，頓挫分明，這樣才能美聽入耳。如果字音含糊，遲疾失當，亂七八糟，內行話叫做把唱“嚼了”或“喝了”。外國文學其實也是講究句讀氣口的，馬耶科夫斯基就是。京劇《探陰山》裏有一個層次很多的很長的“跺”句：“又隻見大鬼卒、小鬼判，押定了，屈死的亡魂，項帶著鐵鏈，悲慘慘，慘悲悲，陰風兒繞，吹得我透骨寒”，如果用馬耶科夫斯基的樓梯式的分行，就會是：

又隻見

大鬼卒

小鬼判

押定了

屈死的亡魂

項帶著鐵鏈

悲慘慘

慘悲悲

陰風兒繞

吹得我透骨寒。

一九九七年四月